Казалось бы, что может быть общего между высоким искусством и дворняжкой? Между настоящим художником и львом? Оказывается, многое!
А ВЗГЛЯД - КАК У ОРЛА
Если вы до сих пор считаете, что зверь - это существо на ступень ниже человека по развитию, то вам стоит один раз оказаться в студии художника-анималиста. Как только со стен на вас посмотрят голубые, желтые, карие, зеленые... нет, не просто глаза, а целые миры, вы измените свое мнение. А если еще и вглядеться в выражение морд, на которых весь понятный человеку спектр чувств - грусть, преданность, пристальное внимание, - что-то в отношении к братьям нашим меньшим точно изменится.
- То, что я стала художником-анималистом, тоже во многом определил птичий взгляд, - рассказывает член Союза художников, дизайнер, фотограф и известный в Москве анималист Дарья Верещагина. - Я помню тот момент, когда в детстве впервые увидела орлов в зоопарке, и меня тут же как будто насквозь пронзил взгляд орла - острый и сильный. С тех пор я начала рисовать птиц. Позже, уже в юности, был другой эпизод. Это случилось на Алтае, когда я совершала путешествие вглубь горного массива. На пути нам встретился орел, который, несмотря на то что мы приближались, не хотел уходить с дороги и взлетел в результате, когда мы подошли уже достаточно близко. Один раз это стоит увидеть - и никогда не забудешь. С тех пор я любое животное начинаю рисовать именно с глаз...
А рисовать Дарье приходится часто. Оказывается, многие люди любят своих животных настолько, что хотят запечатлеть их даже не на фото, а именно на портрете.
- Каких только животных не приходилось рисовать, - вспоминает Дарья. - И абиссинских кошек, и йорков, и совершенно беспородных. Был хозяин, который заказал портрет своего кота в китайском стиле черной тушью. Была семья, пожелавшая запечатлеть своего енота на картине из шерсти. Но труднее всех, наверное, оказался для меня даже не портрет, а скульп-тура шпица. Причем ее надо было сделать именно с натуры! И я лепила ее. Но собака не человек, сидеть спокойно не может, поэтому, конечно, пришлось помучиться.
ЖИВОТНОЕ В ТЕБЕ
Как бы ни было трудно рисовать непоседливых зверей, данная тема всегда затягивала талантливых людей с головой. Люди начали рисовать животных с тех пор, как вообще начали рисовать, - на стенах первобытных пещер находят именно их изображения. Животных изображали на гербах, и они становились символами человеческих достоинств. Ну а позже за полотнами великих анималистов гонялись коллекционеры, выкупая их за бешеные деньги. И даже великие Рембрандт, да Винчи, Дюрер, Рубенс изображали животных на своих картинах. Самым же знаменитым русским художником-анималистом стал народный художник РСФСР Василий Ватагин (1883-1969), получивший за изображение животных не только мировую известность, но и Сталинскую премию. Хотя, казалось бы, где животное, а где Сталин...
Сегодня же анимализм принял и другие, самые оригинальные формы. Так, например, одним из самых популярных художников-анималистов на Западе является Крис Битоу, который рисует по заказу хозяев не только их питомцев, но и обязательно выбирает для портрета стиль, по его мнению, наилучшим образом способный передать представление об их характере и раскрыть индивидуальность. А перед тем как приступить к работе, подробно расспрашивает о привычках, повадках и причудах их любимца. В итоге диапазон портретов охватывает все стили - от классики до шаржа. А собаки, кошки, кролики, хорьки и лошадки предстают в образах гусаров, принцесс и даже балерин. Однако и это не предел желаний.
- Особенно мне запомнился заказ одного мужчины, - вспоминает Дарья. - Он попросил, чтобы я изобразила животное, на которое он сам похож больше всего. Такой себе решил сделать подарок. Я долго думала, а потом нарисовала белого тигра с ярко-голубыми глазами. Просто интуитивно. Однако позже я поняла, что многие люди - и в своих заказах художнику-анималисту, и в своих предпочтениях в животном мире - ориентируются именно на это - на свой тотем, ощущение внутренней связи со зверем. И, думаю, это не просто так, поскольку часто люди заказывают портреты хищных животных для себя или в подарок друзьям. Значит, это имеет для них какое-то особое значение.
ХУДОЖНИК,ЧТО РИСУЕТ КОСТЬ
Первыми, в ком человек заметил художественные способности, были кошки. Свидетельства об этом сохранились еще со времен Древнего Египта, где находили папирусы с отпечатками кошачьих лап. Делают они обычно это передними лапами, которые окунают в краску. По результатам исследований в 1994 году ученые даже выпустили книжку «Почему кошки рисуют». Особенно же знаменитым художником в стане кошачьих стал оцелот Педфут из зоопарка Феникса (штат Аризона, США), который вообще не может жить без кисти и красок и раз в день обязательно рисует красками на мольберте на глазах посетителей зоопарка. Причем рисует не только лапами, но и головой, шеей и всем телом.
Разумеется, от кошек не отстают и собаки. Всех превзошел джек-рассел-терьер Тили, который также проживает в США. Тили не только рисует, но и проводит выставки, где весьма успешно продаются его картины, нарисованные с помощью когтей и зубов. Ну а стоимость собачьей картины достигает нескольких тысяч долларов.
Обскакать Тили удалось, пожалуй, только коню. Мустанг Чойи, который живет в одном из пригородов Лос-Анджелеса, давно уже знаменитость. Его художественный талант обнаружила хозяйка, которая несколько лет назад выкупила питомца у предыдущих жестоких хозяев. В поисках средства психологической реабилитации она догадалась предложить Чойи порисовать. И с тех пор он не выпускает изо рта кисть! Картины мустанга Чойи регулярно выставляются на выставках и покупаются коллекционерами. Самая высокая цена картины Чойи составила 10 тысяч долларов!
РИСУЮТ ВСЕ!
Домашними питомцами список художников-животных не заканчивается. В мире известны рисующие черепахи, и дельфины, и свиньи, и слоны. Есть даже художник-муравьед Стиви, проживающий в штате Орегон, США.
Самым же знаменитым художником из мира животных всех времен стала обезьяна. Талант к рисованию в обезьяне обнаружил британский зоолог Десмонд Моррис. Заметив, что его питомец шимпанзе Конго интересуется карандашом и бумагой, он не стал противодействовать. И с тех пор Конго только и делал, что рисовал. Наблюдая за питомцем, Моррис через два года резюмировал: его питомец перестал выходить за границы бумаги, научился смешивать краски, рисовать круги, понял основы композиции и даже давал явный знак, что закончил картину! Обнаружив это, хозяин устроил Конго выставку, которая прошла в 1957-м и стала сенсационной, после чего Конго нарисовал еще около 400 картин. Жаль только, обезьянья жизнь в лучах славы оказалась недолгой. В 1964 году шимпанзе-художник умер от туберкулеза. Но ведь успел он добиться многого. Спустя много лет после кончины на престижном аукционе «Бонхамс» три картины Конго были проданы за 14 400 фунтов стерлингов! Кстати, художник Пабло Пикассо называл себя поклонником его таланта.
Марина Алексеева
Фото из архива Д. Верещагиной и REX/FOTODOM
